The Trouble with Dance  
(Kłopot  z Tańcem)
kuratorzy: Martin Hargreaves & Monika Blaszczak (2019/20)
dla Trinity Laban Students’ Union, Londyn
Ta seria wydarzeń podważa i komplikuje panujące dyskursy i przyjęte praktyki w tańcu współczesnym, jako materiał źródłowy umożliwiający kwestionowanie struktur władzy, przepływu informacji i polityk widzialności. Zapraszamy konflikt i niepewności do naszych konwersacji i za Erin Manning proponujemy, że zawsze jest "więcej niż tylko jeden" ("always more than one"). Dołączą z nami artyści, którzy zajmują się ślepymi plamkami tańca współczesnego i sztuki log w swojej pracy oraz w zmaganiach z różnymi formami władzy.
 
17th October: Staying with the Trouble   (Pozostawanie z Problemem)
Martin Hargreaves, Monika Blaszczak, Mateo Dupleich Rozo and Alice Weber
7 th November: Unchoreographing Institutions   (Odchoreografowanie Instytucji)
Martin Hargreaves, Monika Blaszczak, Bakani Pick-Up
21st November: What’s the Problem with Ballet?   (Jaki Jest Problem z Baletem?)
Martin Hargreaves, Monika Blaszczak, Bianca Scout
5 th December: Queer Ghosts of the Future Past   (Queer Duchy z Przyszłej Przeszłości)
Martin Hargreaves, Monika Blaszczak
The Trouble with Dance (2)
5th March: Queering the Neuronormative   (Udziwnianie Neuronormatywności)
Martin Hargreaves, Monika Blaszczak, Danni Spooner
12th March: The Trouble with Disability   (Kłopot z Niepełnosprawnością)
Martin Hargreaves, Monika Blaszczak; i czytanie Annie Edwards, Paul B. Preciado and Judith Butler
17th March: The Trouble with the Studio  (Kłopot ze Studiem) (przełożone z powodu pandemii)
Martin Hargreaves, Monika Blaszczak
 
27th March: Why is Contemporary Dance so Middle Class? (przełożone z powodu pandemii)
Martin Hargreaves, Monika Blaszczak, Tom Heyes

Difficulty in Dance Symposium /

Sympozjum Trudność w Tańcu
kuratorzy: Alice Weber and Monika Blaszczak
12-ty stycznia 2019 | 12.00-17.00

Laban Creekside
(niezależne wydarzenie z przestrzenią zapewnioną przez Trinity Laban)

Czy działalności badawcze i twórcze w tańcu są zbyt komfortowe w swojej hegemonii? Czy osiągana jest różnorodność i ryzykowność o jaką się starają? Popołudnie pełne rozmów, prezentacji tanecznych i wykładów, które adresują puste przestrzenie w dyskursie o tańcu ze szczególnym uwzględnieniem zagadnienia trudności.
 

To sympozjum to miejsce do dzielenia się ideami, które mogą przeciwdziałać/stać w sprzeczności/zniekształcać/uszkadzać hegemonię w badaniach nad tańcem, zarówno w badaniach praktycznych i teoretycznych.


 

Zapraszamy trudność i napięcie, mając na celu przekroczyć granice komfortowej estetyki. Chcemy podważyć podwaliny dyskursu, który nie tylko determinuje, co może być powiedziane, ale i przez kogo. Zachęcamy odpowiedzi, które udziwniają (queer), dekolonizują i urozmaicają na poziomie neuronormatywności dominujące perspektywy.
 

Prezentujący artyści i badacze to między innymi:

Eve Stainton (UK)
Elena Azzedín (ES)
Jianan Qu (CN/AT)
Ben Harris (UK)
Charlotte Ackery-Hawthorn (UK)
Mateo Dupleich Rozo (BO/UK)
Monika Błaszczak (PO/UK)
Laura Davis (UK)
Michael McEvoy (UK)
Lorea Burge Badiola (UK)
Taylor Doyle (CA/UK)
Alice Weber (AU/UK)
Bakani-Pickup (ZW/UK)

 

Sympozjum jest podzielone na cztery części:

Queer and Slippery / Dziwne (Queer) i Śliskie
Reshaping Research / Przekształcanie Badań
Making Labour Visible / Uwidacznianie Pracy
Difficult Viewing / Trudne Oglądanie

 

 

 


Pełen program poniżej:



Queer and Slippery / Dziwne i Śliskie
12:00 – 13:30

 


Eve Stainton - otwierająca prowokacja
rubby sucky research

Erotycyzm władza nago lesbijski ruch choreografia strategia kompleksowe ciało. Zemsta wyobraźnia fantazja seks poliamoria współuzależnienie obsesja radykalna uczciwość. Skomplikowana moda chaotycznie.

Taylor Doyle - prezentacja
Intentional Binding 

Badanie nad wrestlingiem, próba intuicyjnego podejmowania decyzji i rozbijania się o siebie nawzajem.

Mateo Dupliech Rozo - występ
Starling

Przestrzeń jest używana jako płótno malarskie, przedmioty jako równi partnerzy, światło jako farba akrylowa i fenomeny jako protagoniści. Odpowiadając barwnie na wrażliwość ciała, wystawiając na pokaz ludzkie ciało, nerwy i kości jako materiały do mierzenia fenomenów. Publiczność może poruszać się w przestrzeni.

Dyskusja

-----

 

 


Reshaping Research / Przekształcanie Badań
13:30 – 14:30
(równocześnie w dwóch różnych pomieszczeniach)

 


Ben Harris - wykład
Performing in a Planet

Jak może pomóc małpa, ośmiornica i byt w przestrzeni kosmicznej?
 


Charlotte Ackery-Hawthorn – performatywny wykład

Choreografia jako alternatywa do filozofii, przez różnicę klasową i neuroróżnorodność.

 


Michael McEvoy - wykład

Laban's Effort Graph jako skala płciowa: choreologiczna perspektywa dla aktorów.
 


Bakani Pick-Up - wykład
Expectation Effect

Oczekiwania widowni tworzą system estetycznej ekonomii, która przylega do zachodniej wizji własnego ja i "innego".

-----

Lunch
14:30-15:00

-----

 

 


Making Labour Visible / Uwidacznianie Pracy
15:00-16:30

 


Elena Azzedín - wykład i instalacja
In crescendo

Miejska interwencja tkania na płotach jest jednocześnie o swojej dosłownej semantyce, jak również o symbolicznej wartości tej akcji - obecność ciała w publicznej sferze, nasilanie historycznej kobiecej powtarzalnej pracy należącej do sfery prywatnej.
 


Laura Davis - czytanie i poezja
I joyously quit
On stealing back my time from an exploitative employment.

O ponownym skradnięciu mojego czasu z eksploatacyjnego zatrudnienia.

Lorea Burge Badiola - prezentacja
Obedient dancer

Refleksje o pracy performerów, gdy granice są niejasne.
 


Jianan Qu - performance
feed up time
Performerzy Monika Blaszczak i Mateo Dupleich Rozo (oryginalnie Jianan Qu i Viltė Švarplyt) odgrywają tworzenie ludzkiej pizzy, transformując ludzkie ciało w pojemnik informacji i dostawcę.


Dyskusja

-----

 


Difficult Viewing / Trudne Oglądanie
16:30 – 17:00

Alice Weber – prezentacja
On difficulty
Wymogi estetyczne w tańcu.

 


Monika Błaszczak - występ
Soliloquy 12.01.2019

Sięgając granic mojego języka i granic mojego ciała. Soliloquy bierze inną formę, za każdym razem, gdy jest przedstawiane publiczności, kwestionując jak taniec produkuje i reprodukuje swoje ciała.
 


Taylor Doyle - występ
Hours after practice, but before a shower

Występ Taylor Doyle i Anais Lalange, który rozpatruje wrestling i/jako intymność.

 © 2023 by Monika Błaszczak

  • Instagram
  • Facebook
  • Vimeo
  • SoundCloud