Ożywiona siłą miłości i jej transformacyjnym potencjałem w czasach kryzysu, Glina kultywuje poetyckie, zmysłowe podejście do ruchu. Poprzez język choreograficzny, zestrojony z przestrzenią i jej licznymi obecnościami – widzialnymi, widmowymi i ponadludzkimi – praca eksploruje wrażliwość, trwalność i erotyzm. Ciało i glina pełnią funkcję równoległych nośników pamięci i transformacji: miękkie, kruche, kształtowane przez dotyk i czas.

 

Spektakl odsłania naszą głęboką, materialną i zmysłową relację z ciałem Ziemi. To celebracja życia – próba zbliżenia się do tajemnicy sedna naszej ziemskiej egzystencji. Taniec trwa nawet pośród ruin.

 

Z muzyką Antoniny Nowackiej (z albumu „Lamunan” ) i ekstrawaganckimi kostiumami oraz scenografią Marty Szypulskiej, Glina zaprasza publiczność do wrażliwej, żywiołowej choreografii bytu. Spektakl, zaprezentowany w Wenecji jako światowa premiera, jest jednocześnie inauguracją nowo założonej przez Monikę kompanii tanecznej, Monika's Dance World.

 

Napisane przez Monika Błaszczak

Edytowane przez Dobromilę Blaszczyk

 

Choreografia: Monika Błaszczak

Wykonanie: Monika Błaszczak (wersja solowa) lub Monika Błaszczak, Ramat Musa i Misia Żurek (wersja trio)
Asystentka choreografa: Misia Żurek
Muzyka: Antonina Nowacka (album Lamunan)
Kostiumy i scenografia: Marta Szypulska
Koprodukcja: Estrada Poznańska, Arts Territory, Fundacja Ditto, Fundacja Voelkel, ada Studio
Management: Blink Berlin

Partnerzy projektu: Fundacja Ditto, Fundacja Voelkel, Theaterhaus Berlin